EN LOS ÚLTIMOS TREINTA AÑOS Hollywood ha experimentado muchas transformaciones dramáticas. La decadencia del sistema de los estudios y el fin del ancestral Production Code sólo fueron el principio. Este libro muestra con claridad y penetración cómo las marcas históricas: United Artists, Warner, Colúmbia, Fox, Universal- empezaron a pasar de mano en mano, cómo los estudios perdieron gradualmente su poder por el imperio creciente de estrellas y agentes, cómo los moguis fueron desplazados por financieros y abogados sin conocimiento del cine, cómo los viejos maestros cedieron su cetro a una nueva generación de cineastas, cómo los gustos de una audiencia cada vez más joven han influido decisivamente en la aparición de nuevos espectáculos y estilos. El autor examina estos cambios en el contexto de la sociedad americana de las tres últimas décadas, de sus constantes fluctuaciones entre las esperanzas (fallidas) de la era de Kennedy, la escalada de la guerra de Vietnam, la crisis de Watergate y la dimisión de Nixon, el fracaso de los ideales de la administración Carter, el neo-conservadurismo de la era de Reagan. La sección más apasionante e informativa de la obra se centra en su lúcido retrato del Hollywood actual, en el nadir de su creatividad artística pero en el cénit de su prosperidad económica, neuróticamente obsesionado por el dinero, más interesado en «hacer tratos que en hacer films» (como ha dicho gráficamente Billy Wilder), mientras las nuevas tecnologías impulsan a la industria hacia un concepto no ya internacional, sino planetario, tendencia que anuncian la absorción de Columbia por Sony y la trascendental fusión Time-Warner.
Éste es el último de los tres volúmenes que componen la Historia, del cine americano; los otros dos han sido escritos por Homero Alsina Thevenet (el período mudo, 1893-1930) y Javier Coma (la época que va desde 1930 a 1960). La obra global ha sido ideada, promovida, coordinada y supervisada por Joaquim Romaguera i Ramio.
